Маргарита Королева

Худрука пермского "Театра-театра" Бориса Мильграма уволили (правда, уже восстановили) из-за одобрения провокационных постановок. Лайф разбирается, почему занятие любовью на подмостках до сих пор вызывает у чиновников и консервативных зрителей ужас, если ограничение 18+ появилось в театре ещё в начале прошлого века.

<p>Худрука пермского "Театра-театра" Бориса Мильграма уволили (правда, уже восстановили) из-за одобрения провокационных постановок. Лайф разбирается, почему занятие любовью на подмостках до сих пор вызывает у чиновников и консервативных зрителей ужас, если ограничение 18+ появилось в театре ещё в начале прошлого века.</p>

<p>В середине июля со скандалом из пермского "Театра-театра" <a href="https://life.ru/t/%D0%BA%D1%83%D0%BB%D1%8C%D1%82%D1%83%D1%80%D0%B0/880249/razvrat_v_piermskom_tieatrie_za_chto_uvolili_miestnogho_khudruka_i_ministra_kultury" target="_blank">был уволен худру</a>к Борис Мильграм, под руководством которого на сцене регулярно показывали и жизнь, и слёзы, и любовь, особенно часто половую. Всё по канонам реализма: с обнажением, демонстрацией половых органов и, собственно, имитацией секса.<span>.. На днях худрука "Театра-театра" <a href="https://life.ru/t/%D0%BA%D1%83%D0%BB%D1%8C%D1%82%D1%83%D1%80%D0%B0/886869/ministra_kultury_piermskogho_kraia_uvolivshiegho_khudruka_tieatra-tieatra_vosstanovili">восстановили</a> в должности, всё вернулось на круги своя. Остался только вопрос: почему секс на сцене до сих пор вызывает такие последствия? Лайф устраивает мини-экскурс в историю обнажения в театре и призывает публику перестать оскорбляться и помнить, что<em> театр есть искусство отражать жизнь</em>, а жизни без секса, как известно, не было бы.</span></p>
<h2>Непристойность как пиар</h2>
<p>Критики обнажёнки в театре часто обвиняют режиссёров в грязном пиаре, желании раздуть хайп вокруг постановки. Да, всем известно, что секс продавался, продаётся и будет продаваться. И если голые тела (сами по себе, вне художественного контекста) — единственная ценность спектакля, то, скорее всего, авторы просто наживаются.</p>
<p>Одной из первых силу секса в пространстве сцены оценила одиозная американка Мэй Уэст. В 1926 году фигуристая платиновая блондинка (по слухам, Мэрилин Монро скопировала запоминающийся образ у Уэст) написала пьесу "Секс", которую сама же и поставила в бродвейском Daly's 63rd Street Theatre и исполнила роль главной героини — проститутки. Критика постановку разгромила: сырой продакшен, нелепый сюжет и бездарные актёры. А вот публика выламывала двери, чтобы попасть в зрительный зал. </p>
<p><img class="" src="https://static.life.ru/posts/2016/08/886377/4b43a3c9616e0284f6cfee093a05a116__660x.jpg" alt="" data-extra-description='&lt;p&gt;Мэй Уэст. Фото: &amp;copy; &lt;a href="http://loc.gov/pictures/resource/cph.3c11081/" target="_blank"&gt;loc.gov&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;'></p>
<p>Как-то во время спектакля на сцену выскочили полицейские и арестовали всю команду за непристойное поведение. Следующие восемь дней Мэй Уэст просидела за решёткой в одном пеньюаре. А на выходе из тюрьмы заявила собравшимся журналистам и поклонникам, что в каталажке собрала материал для новой пьесы. Через пару месяцев зрители готовы были драться, лишь бы увидеть "Обузу" — постановку о гомосексуалах, чьи права Мэй Уэст всегда яро поддерживала. Скандальное творчество и репутация дали свои плоды. Вскоре блондинка получила приглашение в Голливуд.</p>
<h2>Проблемы гомосексуалов</h2>
<p>На Бродвее о проблемах представителей ЛГБТ-комьюнити впервые высказались в ноябре 1934-го. Пьеса "Детский час" драматурга Лилиан Хеллман рассказывала о двух учительницах, на которых озлобленная ученица донесла, что они будто бы состоят в романтических отношениях. Несмотря на то что в те годы в США действовал закон о запрете пропаганды нетрадиционных отношений в кино и на сцене, спектакль пропустили, и всё благодаря восторженным отзывам критиков и любви зрителей. </p>
<div class="tiny-mce-plugin-embedvideo mceNonEditable" data-mce-contenteditable="false"><iframe src="https://www.youtube.com/embed/XrBs-yZy4tA" width="560" height="315" frameborder="0" allowfullscreen="">
    </iframe></div>
<p><em>Современная постановка "Детский час"</em></p>
<h2>Секс во время войны</h2>
<p>В начале 30-х чудаковатая и богатая пожилая дама Лора Хендерсон приобретает разорившийся театр "<span>Уиндмилл" в Вест-Энде. Первые годы заведение работало в формате театра-варьете и уже тогда было известно ценителям, а под конец 30-х, когда началась Вторая мировая война, 70-летняя владелица на пару с</span> гениальным импресарио Вивианом Ван Дамом разработала беспроигрышную схему для своего театра: теперь на сцене появлялись исключительно в обнажённом виде.</p>
<p>"Уиндмилл" — единственный английский театр, который продолжил работу во время войны. Сюда офицеры британской армии приезжали прямо с передовой и за разглядыванием "живых картин" (так свой художественный язык обозначила Лора Хендерсон) забывали об окопах и смерти. Хотя иногда война и докатывалась сюда, и тогда актрисам разрешалось нарушить строгое правило театра (Хендерсон позиционировала своё заведение как образовательное: через статичные "живые картины" публика должна была просвещаться, словно через шедевры мировой живописи) и бежать в убежище.</p>
<div class="tiny-mce-plugin-embedvideo mceNonEditable" data-mce-contenteditable="false"><iframe src="https://www.youtube.com/embed/EfwpzS9Rm8U" width="560" height="315" frameborder="0" allowfullscreen="">
    </iframe></div>
<h2>"Кровавый режим" заботится о нравственности граждан</h2>
<p>Российские защитники "обнажённого театра" чаще всего обвиняют в нападках "кровавый режим" и радикальных религиозных активистов. Но история показывает, что цензура на сцене — отнюдь не отечественное изобретение. Так, в США с 30-х до 60-х годов действовал кодекс Хейса (изначально принятый кинодеятелями, а впоследствии распространившийся и на театр), запрещающий произведения, подрывающие нравственные устои зрителей. За обнажёнку на подмостках запросто могли отправить за рёшетку.</p>
<p>К концу 60-х запрет был снят, и театральное сообщество приветствовало долгожданную свободу лихим мюзиклом "Волосы" 1968 года выпуска. Постановка отражала настроения и интересы поколения "детей цветов": со сцены критиковали войну во Вьетнаме, призывали к сексуальной раскрепощённости и расширению границ сознания. Первый акт закончился эффектной сценой, где все актёры вышли абсолютно голыми. Премьера сопровождалась акциями протеста, с одной стороны, и штурмом зрительного зала, с другой.</p>
<div class="tiny-mce-plugin-embedvideo mceNonEditable" data-mce-contenteditable="false"><iframe src="https://www.youtube.com/embed/NJYYcmF2TI8" width="420" height="315" frameborder="0" allowfullscreen="">
    </iframe></div>
<p>В Великобритании запрет на сценическое ню после действия в течение 231 года пал в сентябре 1968 года. В честь торжества толерантности англичанам в театрах Лондона показали вышеупомянутый мюзикл "Волосы". </p>
<div class="tiny-mce-plugin-embedvideo mceNonEditable" data-mce-contenteditable="false"><iframe src="https://www.youtube.com/embed/yCesrwMh2YQ" width="420" height="315" frameborder="0" allowfullscreen="">
    </iframe></div>
<h2>Триумф сексуальной революции</h2>
<p><span>17 июня 1969 года в одном из Офф-Бродвейских театров состоялась премьера эротического шоу "О! Калькутта!", который до сих пор считается одним из самых успешных в истории. Зарисовки на тему секса написали Джон Леннон, ирландский модернистский писатель и один из основоположников театра абсурда Сэмюэл Беккет и Жюль Феиффе. А на сцену актёры выходили в чём мать родила. Шоу "О! Калькутта", как и "Волосы", идеально передавало дух времени, а именно эмансипацию, рост общественных свобод и надежду на светлое будущее. На этих идеях и радикальном обнажении спектакль и продержался следующие 13 лет со стабильным солд-аутом.</span></p>
<div class="tiny-mce-plugin-embedvideo mceNonEditable" data-mce-contenteditable="false"><iframe src="https://www.youtube.com/embed/p3x6ju7rWY4?list=PLQuvjZJ4Iz_bNYF0zkvTXhmwo9Df5pz6M" width="560" height="315" frameborder="0" allowfullscreen="">
    </iframe></div>
<p> </p>
<h2>Оскорбление чувств верующих</h2>
<p>Задолго до скандала с "Тангейзером" Кулябина нагота в спектаклях с околобиблейскими сюжетами подвергалась ярой критике религиозных активистов. В 1971 году на Бродвее поставили знаковую оперу "Иисус Христос — суперзвезда", где Спаситель представлен в образе земного человека со страстями. Показаны его отношения с Мариной Магдалиной, да и вообще вдохновлённый евангельскими повествованиями сюжет крайне модернизирован, чтобы современному зрителю было всё понятно. </p>
<p>Продвинутая молодёжь сметала билеты, а религиозные активисты настойчиво пытались запретить постановку. В общем, всё, как и сейчас в России.</p>
<div class="tiny-mce-plugin-embedvideo mceNonEditable" data-mce-contenteditable="false"><iframe src="https://www.youtube.com/embed/BGYi1qJkb0M" width="420" height="315" frameborder="0" allowfullscreen="">
    </iframe></div>
<p> </p>
<h2>Сексуальное насилие над мужчиной</h2>
<p>В 1980 году на сцене Национального театра в Лондоне была поставлена пьеса "Римляне в Британии". Спектакль критиковал политику Британии в отношении Северной Ирландии, но консервативную общественность разозлило вовсе не это, а сцена, где римский легионер с особой жестокостью насиловал пленного бритта. Сексуальное насилие — до сих пор табуированная тема для театра, а принудительный акт с участием двух мужчин — вовсе что-то невероятное для сцены. Поэтому вокруг "Римлян в Британии" разгорелся грандиозный скандал.</p>
<p>Известная христианская активистка Мэри Уайтхауз подала на создателей спектакля в суд, мотивируя тем, что "насмотревшись, взрослые мужчины могут начать насиловать мальчиков". За муторным судебным процессом следила вся Великобритания. В конце концов суд не обнаружил в спектакле ничего предосудительного.</p>
<div class="tiny-mce-plugin-embedvideo mceNonEditable" data-mce-contenteditable="false"><iframe src="https://www.youtube.com/embed/t3SS1PcqIxM" width="420" height="315" frameborder="0" allowfullscreen="">
    </iframe></div>
<p> </p>
<h2>Как раскрепощались в России</h2>
<p>Наши режиссёры глобального уровня (то есть чьё творчество и инструментарий соответствуют современным театральным тенденциям) — Лев Додин, Кирилл Серебренников и Константин Богомолов — настойчиво приобщают публику к тому, что театр — это не развлекаловка, а процесс, требующий полного погружения. И, чтобы достичь этого погружения, зрителя нужно выбить из зоны комфорта, иногда и с помощью наготы. </p>
<p>Так, десять лет назад Лев Додин поставил "Короля Лира", которого значительная часть публики сразу заклеймила, назвав "чернухой".</p>
<div class="tiny-mce-plugin-extquote mceNonEditable" data-quote-author='— отзыв зрителя на "Короля Лира" в постановке Льва Додина' data-mce-contenteditable="false">"Молодой симпатичный мужчина в эмоциональном порыве, выкрикивая фразы в соответствии с текстом шекспировской пьесы "Король Лир", сбросил с себя одежду и начал скакать по сцене, тряся своими мудями. Его начинание подхватил демократ-артист, играющий роль короля Лира. На сцене продолжала освобождаться от одежды свита короля. "</div>
<p> </p>
<p>Достаётся регулярно и Константину Богомолову. Православные активисты неоднократно пытались сорвать его спектакль "Идеальный муж", так как оскорбились из-за сцен секса, наготы и гомосексуалов. Ниже дан ролик дотошного зрителя, который задокументировал все грехи "Идеального мужа".</p>
<div class="tiny-mce-plugin-embedvideo mceNonEditable" data-mce-contenteditable="false"><iframe src="https://www.youtube.com/embed/ZcR5Ua5xYLw" width="560" height="315" frameborder="0" allowfullscreen="">
    </iframe></div>
<p> </p>
<p>А уж за всех прилетает Кириллу Серебренникову и его Гоголь-центру. Мало того что доносчики регулярно строчат в прокуратуру с требованием проверить спектакли на предмет оскорбления чувств верующих. Так ещё и свои зрители, регулярные гости здания на улице Казакова, стыдливо опускали глаза и по-идиотски шушукались на спектакле "Машины Мюллера". Да, на том самом, где один из героев — "сила" из 19 обнажённых перформансистов. </p>
<div class="tiny-mce-plugin-embedvideo mceNonEditable" data-mce-contenteditable="false"><iframe src="https://www.youtube.com/embed/Es_RW8cuQH4" width="560" height="315" frameborder="0" allowfullscreen="">
    </iframe></div>
<p> </p>
<h2>Вы что, члена не видели?</h2>
<p>Цель нашего мини-экскурса по истории обнажения в пространстве сцены: показать, что раскрепощение всегда было важной составляющей процесса развития театра. Секс на подмостках появился не вчера, и пора бы к этой особенности художественного языка привыкнуть. На спектакли с наготой ходят люди взрослые, 18+. Так почему же некоторые взрослые ведут себя как 13-летние подростки на уроке биологии, когда им впервые рассказывают о пестике и тычинке? Член на сцене не делает спектакль плохим. Плохо, когда есть только член и ничего больше. </p>

d12fd434c87b9ca8b2c4be66c3636b12.jpg

<p>Коллаж: &copy; L!FE. Фото: &copy;&nbsp;<a href="https://www.flickr.com/photos/alancleaver/3405608142/" target="_blank">flickr.com/Alan Cleaver</a>&nbsp;<span>&copy;<a href="https://www.flickr.com/photos/bswise_/15784315815/in/album-72157616438999394/" target="_blank">&nbsp;</a></span><a href="https://www.flickr.com/photos/bswise_/15784315815/in/album-72157616438999394/" target="_blank"><span></span>flickr.com/bswise</a><a href="https://www.flickr.com/photos/alancleaver/3405608142/" target="_blank"></a></p>

Дичь

Разврат на сцене: ультимативный гид по cексу в театре